《长城》背后的匠心独运，你读懂了吗？

《长城》上映2天，票房已破3亿。作为一部好莱坞工业体系下的标准化商业大片，张艺谋导演对影片的定位和方向，自始至终就非常清晰，那就是打造一部具有中国特色的爆米花商业大片。

好莱坞从不缺爆米花属性的怪兽电影，但发生在中国且充满中国文化烙印的怪兽电影，却还从未出现过。

既然是好莱坞工业体系下的标准化产物，影片的每一个环节，都要符合工业体系下好莱坞的水准和要求，这是创作商业大片的前提，从这个方面来说，商业大片，其实是需要更强的工匠精神的。

《长城》的工匠精神体现在方方面面，无论是影片的服装和道具，还是制作精细的武器、饕餮的设定和出处，这些成果都彰显了影片幕后主创们的精益求精和匠心，当然还有张艺谋导演对于整个“大工程”的事无巨细，每个环节都需要工匠精神，环环相扣方能铸就精品。

影片拥有全球最大的绿幕，需要350个集装箱才能装满，片中的各类兵器多达5000余件，弓箭的数量更是达到了惊人的20000+，这些道具都进口自新西兰知名的维塔工作室。

饕餮是影片最重要的“主角”，已诞生数千年有余，作为怪兽的始祖，其形象和来源，都承载着中国的传统文化，它的外形设定尤为重要。

为了打造更为完善的饕餮形象，《长城》的技术团队们为饕餮设计了多达746个版本之多的概念图，其腋下之目也是对《山海经》描述的准确还原。

除了对饕餮形象设定方面的精益求精，对它的产生来源也做了细致考据，力求让怪兽本身也成为传统文化的传播载体，饕餮每隔60年便降临人间一次，疯狂肆虐，它们是欲望的化身，人类迷失方向的象征，而在中国传统的干支纪年法中，60年为一个甲子，数字本身也有自己的内涵，饕餮从外形到内在都是匠心的体现。

驻守长城的无影禁军们，承载着忠诚、坚韧和勇敢等中华民族的优秀品质，他们以黑、蓝、金、红、紫的五色铠甲作为区分，片中每一位将士们的铠甲颜色和其表面的图腾纹理都非常精细，这些精致的战袍和铠甲都出自知名电影服装设计师迈耶斯•C•鲁比欧，他曾参与过《魔兽》、《阿凡达》、《启示录》等电影的服装设计，基于历史考据的基础上，迈耶斯战甲本身注入了更多想象力。

用色彩区五军铠甲的想法首先是张艺谋导演提出的，张导在电影的视觉美学层面向来就有自己的独到之处，这次的无影禁军更是给予张导更多的创作空间，黑、蓝、金、红、紫五种颜色的设定都是团队们反复推敲后得出的，这其中结合了角色的性格和军队的特性，最终呈现的效果韵味十足，大场面下的色彩表现更是靓丽十足 。

迈耶斯的设计理念是，无论武器还是铠甲，都要在视觉美学上达到中西融合平衡感，在服装材质上要有中国古代制作工艺的质感，比如当时已十分发到的中国纺织技术，材质和制作工艺是《长城》服装道具的灵魂，这是独属于东方的，而在大的轮廓和外形设定方面，迈耶斯则加入了更多西方观众能够接受的样式，让铠甲本身更加英气十足，其中最复杂的一套服装需要18双手同时操作才能穿上，通过这些战甲和武器，也能一窥古代中国的富强与文化的博大精深。

张艺谋导演坦陈，电影导演不是高人一等的职业，导演跟木匠没什么区别，木匠一辈子就做那柜子，几十年做那柜子多么好，最后传世，就是工匠精神。

拍摄商业爆米花大片并不容易，拍摄《长城》，他已尽了自己最大的努力，对得起自己工匠的身份和这份手艺，无论任何行业，都需要手艺人，手艺人的核心就是工匠精神，看完《长城》在激燃之余，相信影片会带来更多启示，尤其影片幕后团队精益求精的工匠精神对青年导演创作者的影响，以及在好莱坞工业体系下对中国传统文化的开采和坚守，这也是《长城》最大的价值和意义。