港片再雄起？“古惑仔”组成的《黄金兄弟》能否重塑昔日辉煌

港片称得上是70年代以来最具有想象力并贴近大众影迷的电影，它的魅力在于敢于颠破传统，大胆创新，赢得市场的认可。在拍摄环境受限的情况下，如今香港电影人需要的是一股新的技术，内容和想法。而将于9月21日上映的《黄金兄弟》似乎带给了我们希望，这是近期最能代表“香港电影”的作品，香港版预告发布，演员阵容里郑伊健、陈小春、谢天华、钱嘉乐、林晓峰的阵容组合，粤语一开口几乎就带我们回到了“古惑仔”时代。

但是想要重塑辉煌，只是炒经典cp的冷饭只会自砸招牌。首先创新是必不可少的部分，这次黄金兄弟们不再是铜锣湾的小混混，而是一起劫富济贫的侠盗。故事内容是全新的，故事场景也不再单一，电影取景地跨越欧亚，包括匈牙利、日本、黑山共和国、台湾和内蒙古等，不同的拍摄场景代表不同的异域风情，为的是带给观众别致的视觉享受。尤其是黑山的圣斯特凡岛，这是不对游客开放的私人领地，《黄金兄弟》能够获得支持在此拍摄枪战戏，实在难得。

 《黄金兄弟》不同于《古惑仔》系列的小混混打架，精彩的动作戏中不乏大量的飙车和枪战戏，为了节省开支，很多动作电影在绿布景下进行拍摄，但是导演钱嘉乐希望给大家带来更加真实的质感，实地取景是他对作品的要求。

说起钱嘉乐，香港粉丝一定不会陌生，作为香港著名的动作设计和武术指导的他，对于飞车场面和枪战场景的设计十分熟练，在此基础上他还不断创新动作戏场景，谢天华在特辑中表示：从未见过一辆因为爆炸着火的私家车翻转5-6圈落下来的火爆镜头。

除此之外他对于动作戏的严格要求代表了香港实力导演的严谨和认真。兄弟们每天要背着三、四十磅的真枪设备，在山上长达几个小时的奔跑、攀岩、翻筋斗、吊威亚。凭着几十年的熟识关系，导演才能为每个兄弟的专长量身设计动作戏，拍摄中每一个镜头即使有一点瑕疵都要重新来过。苛刻、严格是老香港实力导演的的特点也是标志。

情怀似乎是连接内地观众与香港电影的一个重要方式，也是打开情感共鸣的窗口，这么多年来，观众对于香港电影的热爱始终不减，这说明香港电影所具有的魅力一直存在。香港电影的辉煌和它所处的历史时期有不可割舍的关系，也正如人们对于粤语歌的喜爱一样，大众渴望重回香港电影的黄金时代。对于广东地区的粉丝更不必说，看粤语电影，看古惑仔原班人马的粤语电影，本身就是一种享受。香港电影雄起缺少的可能只是一个爆发点，《黄金兄弟》也许就是那个引燃的曙光。